写真作家リョウの紹介
「好きな一眼レフで、喧騒の街の中にある一瞬の静けさを、作品として記していきたい!」
そんな想いが強くなったことで、2017年から京都を拠点に『写真作家』としての活動をスタートさせました。
リョウの経歴とストーリー
僕がどんな活動をして、なぜ『写真作家』と言うジャンルを目指すようになったのか。
まずは簡単に僕のプロフィールをまとめてみました。
名前は? ▶︎リョウ
何の人? ▶︎写真作家、クリエイター
年齢は? ▶︎50代
性別は? ▶︎男性
生まれは?▶︎大阪府豊中市
住まいは?▶︎京都府宇治市
趣味は何?▶︎映画鑑賞、YouTube鑑賞、自然観察、情報発信
仕事は? ▶︎現在「RSD Pro」という屋号で個人の魅力向上の提案、写真撮影を行う。
僕は現在、写真作家とデジタルアートの創作活動をしています。
2018年にデジタルアート展を開催
僕が理想の芸術生活を目指し始めたのは、2018年8月に京都で時間をテーマにしたデジタルアート展『A TIME〜michibiki〜』を開催したことがキッカケでした。

デザイナーで身につけた、Photoshopのスキルを活かしたデジタルアート。
その作品数は100点を超え、知人から言われた「個展をしたらいいのに」の言葉に背中を押されて、デジタルアート展を実現させました。
個展の知識もなく、ネットで調べながら開いた個展。
それは、たった1日だけのデジタルアート展でしたが、約40名の方が訪れてくれました。
その個展を経験したことで、自分の進む未来の世界が明確になり、理想の芸術生活に向けて『作家』として芸術活動を始めることにしました。
フラワーデザイナーとのコラボが芸術の道を広げた
僕の本業は、フリーのグラフィックデザーナー。
画像編集ソフトPhotoshopやIllustratorを使った、コンテンツ制作の仕事をしていて、今でもWeb制作やデザインの仕事を受けています。
その仕事の関係で、過去に年1回のフラワーデザイナーのクリスマスイベントで投影する、映像制作の担当として参加していました。
そのイベントは、フラワーデザイナーが舞台で音と映像に合わせて大きなアレンジを組むという、フラワーアレンジショー。
その背景の壁に、テーマに沿った映像を制作して投影するのが僕の担当でした。いわゆる、簡易的なマッピングですね。
そのイベントを共にしてきたフラワーデザイナーから、あるアドバイスをいただきました。
「もっとリョウさんらしく表現した作品をつくってみたら」
それがなぜか、僕の心に響いたんです。
僕はこれまでに、クライアント様の要望に合わせた作品しかつくってきませんでした。
どこか違和感を感じながらも、相手の言うことを受け入れて、自分らしくないデザイン。
本音を言えば、もっと自分らしくて自由に表現した作品をつくりたい。
そんな僕の心の芯(COA)の思いを、読み取っていたかのようなアドバイス。その言葉に甘えて、今までとは違った自由な発想でつくってみました。
人物の写真にお花の装飾を重ねたアート作品。よく言う『コラージュアート』というもの。
誰かに教わったわけでもなく、芸術学校に通っていたわけでもありません。
グラフィックデザイナーをしながら独学で身につけた知識を使い、自分なりに応用して作ったアート作品です。
その作品トがこちら。

制作 / 写真作家リョウが過去に作成したデジタルアート(制作年 : 2016年)
その作品を見たフラワーデザイナーは、
「リョウさんらしくて独創的な作品で素晴らしい」
と喜んでもらえたことが、とても嬉しかったのを覚えています。
それから僕は「アートってこんなに自分の表現を主張していいんだ!」と心の中が解放された感覚になって、そこからさらにアートの魅力にはまっていきました。
サルバドール・ダリのような作品がつくりたい
僕の好きな画家は『サルバドール・ダリ』。
木の枝に溶けた時計が有名で、学校の美術の教科書で見たことがあると思いますが、僕はその不思議な世界観に心が揺さぶられました。
そんなダリの絵や『マウリッツ・エッシャー』が描く、だまし絵のように不思議な世界を感じるアート作品が好きです。
不思議な感じがして、そしてどこか幻想的な世界。
そんな世界観を再現したくなった僕は、いろいろなデジタルアートにチャレンジすることにしました。
人物を被写体にしたデジタルアート
例えば、知人のソプラノ歌手の方をモデルに、不思議の国のような世界観。

アート制作 / リョウ
この作品は、ソプラノ歌手の方が発売するCDのジャケットに使ってもらえました。

そして、オペラ歌手のユニット『かさねいろ』のCDのジャケットにも使用してもらえたり。

アート制作 : 写真作家リョウが過去に作成したデジタルアート / 写真撮影 : 人見写真事務所
他にも、フォトグラファーとモデルと共同で、約20ページのデジタルアート作品集『CREATIVE』を制作したこともあります。


アート制作 : 写真作家リョウ / 写真撮影 : Color Clips
この時の撮影の様子やデジタルアートにした動画もあります。
下記のデジタルアート作品は、2021年に奈良県でクライアント企業とクリエイターをつなぐイベント用につくった、インフルエンサーをモデルにしたデジタルアート。

2024年11月には、東京でクリエイティブなモデルの方と、有楽町にある東京国際フォーラムで撮影をした時の写真をベースにしたデジタルアート。

モデル : MUさん / デジタルアート制作 : 写真作家リョウ
撮影のお礼に「スチームパンクな世界が似合いそう」と思ってデジタルアートをつくって贈りました。
すると、「スチームパンクが好きなのでとても嬉しい!」と喜んでもらえた作品です。
そのほかにも、自分で撮った写真をベースに『日常と幻想の間にある静けさ』をテーマにしたデジタルアートもあります。
Instagramでは、日々の創作や幻想アートを更新中です。作品の舞台裏や未発表の断片たちを、ぜひご覧ください。
▶︎ 幻想生活の世界をもっと覗いてみたい方へ
Instagram(@ryo_digitalart_)で日々の作品を更新しています。
2025年より、新たな展開スタート
2025年になって、東京での作品撮りのつながりから、クリエイターの方と『雨の静けさ』をテーマにしたコラボ企画を進めることになりました。
詳しくは、僕が運営するアートブランド『雨の雫』の記事でお話ししているので、そちらをご覧ください。
さらに、喧騒の街を撮り歩く活動を続けてきたことで、新たな作品創作活動も始まりました。
定期的に街を撮り歩き、そこで感じた“一瞬の静けさ”を、僕なりに表現したデジタルアート『幻想生活ArtRyo』。
実際に写真作家として撮影した写真と、AI生成ツールの力を借りて制作されたデジタルアート。

決して手を抜いているのではなく、僕が感じた“日常と幻想の間の静けさ”を『言葉』という手段を使って創り上げた世界。
僕の写真に違和感がなく、自分が感じた世界を忠実に再現されたものだけが作品となる。
このこだわりが、僕の新しい『幻想生活ArtRyo』作品となります。